Ornamenty Kobiecości

Pochodzi z Kalisza, absolwentka liceum plastycznego, studentka I roku studiów magisterskich historii sztuki na Uniwersytecie Łódzkim. Zainteresowanie starożytnością skłoniło ją do ukończenia licencjatu z filologii klasycznej, ale podczas lockdownu podjęła się także studiów licencjackich z historii sztuki, które obecnie kontynuuje. Szuka nowych dróg i możliwości rozwoju, skończyła studia podyplomowe z arteterapii, jest również studentką pedagogiki. Artystyczne zainteresowania Gabrieli oscylują wokół okresu międzywojnia, designu (głównie porcelany) oraz sztuki kolonialnej i afrykańskiej.

Absolwentka I stopnia i studentka II stopnia historii sztuki na Uniwersytecie Łódzkim. Studia wykorzystuje jako okazję do postawienia pierwszych kroków przy współorganizacji wystaw. Podczas poznawania pracy muzealniczej najbardziej interesuje się dostępnością i recepcją kultury przez osoby z niepełnosprawnościami oraz neuroróżnorodne. 
Naukowo pasjonuje się tkaniną, twórczością kolektywną oraz wpływem sytuacji społeczno-politycznej na sztukę. Najbliższa jest jej sztuka XX oraz XXI wieku, z naciskiem na łódzkie środowisko artystyczne. Prywatna refleksja nad stanem planety, pociągnęła za sobą miłość do mody cyrkularnej, którą zgłębia nie tylko teoretycznie. Na co dzień doskonali się w upcyclingu oraz przeróbkach krawieckich ubrań z drugiej ręki. Prywatnie jest łodzianką z wyboru i psią mamą. 
 

Pochodząca z Radomska artystka amatorka, studentka I roku studiów magisterskich historii sztuki na Uniwersytecie Łódzkim. Dotychczas współtworzyła kuratorsko trzy wystawy; „Ciałokształt”, „Spójność chaosu” oraz „Jak naszkicować (arcydzieło)”. W wolnym czasie oprócz malowania bawi się pisaniem niby-wierszy, fotografuje i recenzuje książki. Zakochana w każdym odcieniu fioletu, żółwiach, a najbardziej w chmurach, które uważa za fascynujące. Obecnie pisze pracę magisterską na temat artystów i sztuki queerowej w Szwecji.

Artystka sztuk wizualnych, absolwentka ASP w Łodzi (2002), animatorka kultury, projektantka, właścicielka Pracowni i Galerii Kreatoora na Księżym Młynie w Łodzi, prezeska Fundacji Przędzalnia Sztuki.  Od 2013 organizatorka warsztatów artystycznych i wydarzeń kulturalnych w Łodzi. Za swoją działalność artystyczną i społeczno – kulturalną otrzymała z rąk Prezydent Miasta Łodzi – Hanny Zdanowskiej Medal na 600-lecie Łodzi (2023). Autorka wystaw indywidualnych  (m.in. Galeria Pop-Up Ogrodowa 8) oraz uczestniczka wystaw zbiorowych, m. in.: „Kto to wymyślił” Łukasza Ogórka, Kamienica Hilarego Majewskiego, Łódź (2024), „Sztuka za sztukę”, Galeria ASP, Piotrkowska 68, Łódź (2024); „Wszystko na sprzedaż”, Galeria S35, Łódź (2023, 2024); „Rzeczywistości mieszane”, Akademickie Centrum Designu, Łódź (2023), „Ona. Energia”, Stolarska/Krupowicz Gallery (2021, 2018), Warszawa, IV Ogólnopolski Konkurs Malarski im. L. Wyczółkowskiego (2020); III Piotrkowskie Biennale Sztuki (2015); Festiwal Polskiego Malarstwa Współczesnego, Szczecin (2006, 2008, 2016); IX Międzynarodowe Biennale Grafiki, Sarcelles (2003). 
W malarstwie Żochowska poszukuje pierwotnej czystej intensywności poprzez analizę ekspresji ludzkich emocji z perspektywy kobiety jednocześnie wychodząc poza ramy stereotypowej kobiecości i prowadząc grę z symboliką femme fatale. Ulubione inspiracje artystki to wizerunki gwiazd amerykańskiego kina niemego: Louise Brooks, Gloria Swanson, Clara Bow, Lilian Gish, Pola Negri, Asta Nielsen, Mary Pickford, Hedy Lamarr, Myrna Loy, Barbara La Marr, Corinne Griffith. Maluje cyklami (”Martwe kwiaty”, „Afekty”, „Koronki”, „Bezsenność”, „Uśmiechy niehollyłódzkie”, „Ciarki i inne dreszcze”), w których motywy przenikają się, a elementem spajającym jest wizerunek kobiety poddawany kolejnym transformacjom. Tworzy wyraziste obrazy kobiety świadomej swego ciała, sensualności i emocjonalności w poszukiwaniu równowagi między jej wewnętrznym pierwiastkiem męskim a żeńskim. 
Więcej informacji o artystce i jej twórczości znajduje się na stronie internetowej www.kreatoora.pl